'Laranja Mecânica' inspira Estar Móveis

Filme clássico é referência da nova linha da marca.

A Estar Móveis lança hoje sua coleção Laranja Mecânica Orgânica, inspirada na estética futurista do filme clássico Laranja Mecânica (Clockwork Orange, na versão original). O longa, adaptado do romance inglês de Anthony Burgess e produzido pelo cineasta norte-americano Stanley Kubrick, em 1971, serviu como ponto de partida da pesquisa da nova linha, que, de acordo com as proprietárias da marca, Edith Diesendruck e Raquel Fogelman, foi buscar a diversidade e a criatividade características do design dos anos 1970.

Com tal conceito em mente, assumiram o processo de criação os designers Zanini de Zanine, Ian Diesendruck, Estúdio t+t, Valdomiro Favoreto, Gabriel Azevedo, Marcio Pontes, Rodrigo Almeida, Leo Capote, Andrea Macruz, Bianca Barbato e Atelier Bam. Formas arredondadas, tons quentes e padronagens com efeitos ópticos e psicodélicos marcam os novos móveis, assim como acabamentos em metal prateado e dourado, responsáveis por reforçar a estética futurista desejada. Na cartela de materiais, destaque para o concreto e o acrílico, e para aqueles naturais, como madeiras, pedras e mármore.

   

   

  

  

  

  

Fonte: Casa Vogue

Conheça os vasos de Priscilla Ramos

Pequenas cerâmicas combinam fauna e flora.

Priscilla Ramos, ceramista brasileira que mora em São Paulo, encontrou uma maneira perfeita de deixar a casa um lugar mais verde. Ela criou pequenos vasos que recebem perfeitamente suculentas e, de quebra, tem o formato rústico de animais. Raposas, baleias, hipopótamos, pássaros e outras espécies ajudam a deixar a decoração mais confortável - até mesmo os pequeninos potes colaboram para trazer aconchego.

Além das cerâmicas, ela também produz canecas, pratos, acessórios e miniaturas para sua loja Cumbuca Chic. Para conhecer o processo de produção de Priscilla, sua página do Facebook exibe diversas fotos dos moldes originais utilizados para as criações.

   

  

  

  

  

Fonte: Casa Vogue

Interpretações atuais da marchetaria

Técnica tradicional dita coleção de marca francesa.

Conhecidos por suas peças contemporâneas criadas com mármore e couro, os proprietários do estúdio de design francês Ymer&Malta decidiram explorar uma técnica muito tradicional na França: a marchetaria. Seguindo o método aplicado em outros projetos do seu estúdio, Valérie Maltaverne e Remy Le Fur trataram de selecionar um time de designers e de artesãos para encarar a nova empreitada, e deixaram claro a eles que a proposta era chegar a itens com uma linguagem atual, e não seguir à risca o estilo das criações originais do século 18.

Os designers Benjamin Graindorge, Sylvain Rieu Piquet, Sébastian Bergne e o Normal Studio mergulharam em um universo inédito, já que eles pouco sabiam sobre tal prática até então. E, especialmente por isso, a troca de aprendizado entre eles e os artesãos especialistas na marchetaria fez-se essencial para o sucesso do projeto.

  

  

      

  

              

Fonte: Casa Vogue

Leveza e movimento em joias para o lar

Designer americano brinca com o equilíbrio.

Nascido e criado na zona rural de Vermont, Estados Unidos, o trabalho do designer Karl Zahn é marcado pelo uso da madeira e outros materiais naturais. A inspiração vem dos tempos da infância, quando brincava em meio às florestas. O metal chegou mais tarde, na época em que ele foi para São Francisco e se especializou em técnicas que usam o material de maneira criativa. Somente em 2007 o designer se mudou para Nova York, onde vive até hoje, e começou a desenvolver linhas para importantes companhias.

Suas peças expressam a beleza da simplicidade, combinada à estética das linhas retilíneas da marcenaria, como é possível visualizar na coleção Rise: Part II of the Momentum Series, em que o designer buscou referências no mundo da moda para criar joias para o lar. “Em grande parte do meu trabalho existe algum propósito. Por isso, é libertador fazer algo, independentemente da função. Embora, algumas das peças dessa coleção possam ser consideradas funcionais”, explica Karl. Os objetos cinéticos que ele produziu para a nova linha são compostos principalmente de madeira e latão, meticulosamente moldados à mão.

  

  

  

  

  

  

  

Fonte: Casa Vogue

Um sofá, infinitas possibilidades

Com três peças é possível criar diversos assentos.

Muita gente já passou por essa situação: você convida os amigos ou a família para jantar e percebe que não tem assentos suficientes para acomodar todo mundo. Foram momentos como este que inspiraram o arquiteto italiano Davide Negri, em parceria com a empresa de e-commerce LoveThesign, a criar o sistema modular Rodolfo.

Apresentado durante a última design week de Milão, o sofá foi projetado com inspiração no jeito italiano de viver, que preserva o hábito de reunir as pessoas queridas sempre que possível. A ideia é simples, mas muito útil.

  

  

  

   

  

Fonte: Casa Vogue